El ciclo Hito Steyerl. Tiempos líquidos, tiempos feudales promete ser un evento que captura la atención de todos los amantes del arte y la crítica social. Steyerl, una figura emblemática en el mundo del pensamiento contemporáneo, no solo es reconocida por su singular estilo en el cine, sino también por su aguda reflexión sobre el impacto de la tecnología en nuestras vidas. A continuación, se detendrán algunos de los aspectos más destacados de su obra, así como lo que podemos esperar de este ciclo organizado junto a Márgenes. Festival Internacional de Cine de Madrid.
Una artista con una visión única
Desde su nacimiento en Múnich en 1966, Hito Steyerl ha llevado su talento a un nuevo nivel. Su interés no solo ha estado en crear imágenes, sino también en explorar el significado de estas en un mundo marcado por la saturación visual. Su obra se convierte en una crítica constante a la sociedad contemporánea, enfocándose en temas como la precariedad del trabajador cultural y el papel de la inteligencia artificial.
El Reina Sofía: de hospital a epicentro del arte contemporáneo
En este ciclo, el público tendrá la oportunidad de ver películas que abarcan una década de su carrera, incluyendo trabajos anteriores a su bien conocida exposición en el Museo Reina Sofía. Steyerl, a través de sus ensayos documentales, presenta un análisis profundo del impacto que tiene la guerra y la militarización sobre las imágenes que consumimos. Esto se vuelve particularmente relevante en un mundo donde las imágenes están en constante circulación y donde los ciudadanos se encuentran atrapados en un flujo constante de información.
La importancia de la invisibilidad
Un tema recurrente en la obra de Hito Steyerl es el derecho al anonimato. En un contexto donde la vigilancia parece ser la norma, y donde las fronteras entre lo público y lo privado están cada vez más difusas, la obra de Steyerl se convierte en un refugio reflexivo. Sus trabajos no solo exploran este derecho, sino que también abordan las nuevas manifestaciones de invisibilidad en la era digital.
El ciclo en Madrid ofrecerá un marco idóneo para abordar estos conceptos, permitiendo a los asistentes reflexionar sobre cómo se construyen y perciben las imágenes en la actualidad. La búsqueda de la invisibilidad no es una invitación al aislamiento, sino un grito por la libertad en un mundo donde muchas voces quedan silenciadas.
Enfoque en el arte y la guerra
La obra de Hito Steyerl destaca por su crítica a las narrativas contemporáneas sobre la guerra. En una época donde los conflictos parecen eternizarse, ella plantea preguntas cruciales sobre cómo las imágenes alimentan la violencia y el sufrimiento. A través de su enfoque audaz, Steyerl revela cómo la tecnología militar y la producción de imágenes están intrínsecamente relacionadas.
Este ciclo no solo exhibirá su trabajo, sino que también generará un debate sobre el papel de los artistas en la representación de conflictos. La capacidad de Steyerl para unir distintas disciplinas es realmente notable. Desde el cine hasta la teoría crítica, su obra abarca un espectro muy amplio, lo que hace que su perspectiva sea indispensable en los tiempos que corren.
Clase magistral con Hito Steyerl
Uno de los puntos álgidos del ciclo será la clase magistral que impartirá Steyerl en el museo. Este evento se presenta como una oportunidad única de escuchar de primera mano las reflexiones y experiencias de una de las voces más destacadas del arte contemporáneo. Su capacidad para conectar teoría y práctica promete no solo inspiras a los estudiantes y artistas, sino también a cualquier persona interesada en comprender el paisaje visual actual.
La interacción directa con Steyerl ofrecerá a los participantes un espacio adecuado para profundizar en temas como el impacto del arte en la era digital y la pregunta crucial: ¿Qué significa ser un artista en un mundo cada vez más dominado por algoritmos y tecnología?
Reconocimiento a su carrera
Además de las proyecciones y la clase magistral, el ciclo también rendirá homenaje a la carrera de Hito Steyerl. Este reconocimiento a su trayectoria subraya la importancia de su obra en el ámbito cultural. Su influencia se extiende a instituciones de renombre, teniendo su obra en colecciones como el MoMA, el Centre Pompidou y la Tate. Al premiar su carrera, se pone de manifiesto el impacto que ha tenido en el pensamiento crítico contemporáneo.
Una huella imborrable en el campo del audiovisual
Hito Steyerl ha dejado una huella imborrable en el campo del audiovisual y más allá, convirtiéndose en una referencia en la exploración crítica de la imagen. El ciclo Tiempos líquidos, tiempos feudales se presenta no solo como un evento para admirar su trabajo, sino también como un espacio donde se invita a la reflexión sobre temas urgentes y relevantes. Sin duda, este evento se convertirá en un punto de encuentro para aquellos que buscan entender el complejo tejido que une el arte, la tecnología y la crítica social.
